अॅनिमेशनला पूर्ण हॉलीवूड मान्यता मिळवायची आहे

अॅनिमेशनची व्यावसायिक ताकद अजूनही त्याचा दर्जा ठरवू शकलेली नाही

अॅनिमेशन हा हॉलीवूडमधील सर्वात विश्वासार्ह व्यवसायांपैकी एक आहे, तरीही हे माध्यम उद्योगात समान सांस्कृतिक स्थान मिळवण्यासाठी झगडत आहे. हीच विसंगती Gizmodo ने अधोरेखित केलेल्या नव्या चर्चेच्या केंद्रस्थानी आहे, ज्याने Variety च्या एका अहवालाचा आधार घेतला. त्या अहवालात अॅनिमेशन व्यावसायिक, स्टुडिओ नेते आणि मार्केटर्स एका परिचित प्रश्नावर विचारमंथन करताना दिसतात: जे कलारूप वारंवार हिट्स देते, त्यालाच अजूनही कमी दर्जाचे का मानले जाते?

मुद्दा हा नाही की अॅनिमेशन पैसे कमवू शकते की नाही. उपलब्ध स्रोत-पाठ या मुद्द्यावर स्पष्ट आहे. अॅनिमेटेड चित्रपट दशकानुदशके विश्वासार्ह कमाई करणारे राहिले आहेत, आणि 2026 मध्ये आतापर्यंत $1 बिलियनचा टप्पा पार करणारा एकमेव चित्रपट म्हणजे The Super Mario Galaxy Movie. या मजकुरात Inside Out 2 आणि Zootopia 2 यांसारख्या Disney शीर्षकांच्या मोठ्या कामगिरीचाही उल्लेख आहे. म्हणजेच, प्रेक्षकांचा मुद्दा आधीच सिद्ध झाला आहे. प्रेक्षक येतात, कुटुंबे तिकिटे खरेदी करतात, आणि स्टुडिओ या फॉरमॅटच्या आवाक्याचा लाभ घेतच राहतात.

तरीही, ही व्यावसायिक यशोगाथा पूर्णपणे प्रतिष्ठा, स्थिरता किंवा संस्थात्मक सन्मानात रूपांतरित झालेली नाही. हाच फरक सध्याच्या वादाला महत्त्वाचा बनवतो. आता प्रश्न अॅनिमेशन विकले जाऊ शकते का हा नाही. प्रश्न असा आहे की हॉलीवूड अॅनिमेशनला मुख्य चित्रनिर्मिती माध्यम म्हणून पाहण्यास तयार आहे का, की केवळ नफ्याची दुय्यम वाट मानणार आहे?

उद्योगाची नाराजी केवळ पुरस्कारांबद्दल नाही

स्रोत-पाठातील सर्वात ठळक मुद्द्यांपैकी एक Variety ला मुलाखत दिलेल्या एका अॅनिमेटरकडून आला आहे. त्याने एक पुनरावृत्ती होणारा नमुना सांगितला: एखादा स्टुडिओ अॅनिमेटेड चित्रपटाच्या आर्थिक किंवा पुरस्कार यशाचा जल्लोष करतो आणि नंतर तो तयार करणाऱ्या कामगारांना बाजूला सारतो. ही तक्रार चर्चेला प्रतीकात्मकतेतून श्रमांकडे वळवते. सन्मान म्हणजे फक्त सार्वजनिक भाषा किंवा ऑस्कर श्रेणींचा प्रश्न नाही. प्रकल्प यशस्वी झाल्यावर सर्जनशील कामगारांना सुरक्षितता, प्रभाव आणि दीर्घकालीन गुंतवणूक मिळते का, हेही तितकेच महत्त्वाचे आहे.

याच ठिकाणी ही चर्चा उद्योगासाठी अधिक अस्वस्थ होते. बॉक्स ऑफिस मजबूत असेल तेव्हा हॉलीवूडने अॅनिमेशनचे नेहमीच कौतुक केले आहे, पण ते कौतुक अॅनिमेशन संघ कसे नेमले जातात, टिकवले जातात, किंवा मूल्यवान मानले जातात यापासून तुटलेले राहते. एखाद्या माध्यमाचे दूरून कौतुक करता येते, आणि तरीही त्यामागील लोक संरचनात्मकदृष्ट्या असुरक्षित राहू शकतात. स्रोत-पाठात वर्णन केलेली नाराजी अनेक अॅनिमेटर्सना नेमका हाच नमुना दिसत असल्याचे सूचित करते.

यामुळेच अनेक वर्षांच्या व्यावसायिक यशानंतरही मान्यतेचा वाद सुरूच राहतो. जर यशामुळे कामगारांच्या परिस्थिती किंवा स्थानात सुधारणा होत नसेल, तर ती यशकथा अपूर्णच वाटते.

Pixar च्या टिप्पणींमधून समस्येतील फूट दिसते

Gizmodo च्या सारांशात अॅनिमेशनने कसा प्रतिसाद द्यावा याबद्दलची अंतर्गत फूटही दाखवली आहे. Pixar चे अध्यक्ष Jim Morris यांनी असा युक्तिवाद केला की सध्या अॅनिमेशन अनेक स्टुडिओंना आधार देत आहे, ज्यामुळे या माध्यमाचे व्यावहारिक महत्त्व अधोरेखित होते. हे एक मजबूत विधान आहे कारण ते अॅनिमेशनला एखाद्या निच योगदानकर्त्यासारखे न पाहता, अनिश्चित चित्रपट व्यवसायात स्थिरता देणारी शक्ती म्हणून मांडते.

त्याच वेळी, Pixar चे मुख्य सर्जनशील अधिकारी Pete Docter यांनी अधिक टीकात्मक मत मांडले, की अॅनिमेशनचा बराचसा भाग मजेशीर, गमतीशीर किंवा बाळ सांभाळण्याच्या सामग्रीसारखा वाटत असल्यामुळे ते मुलांसाठीचे चित्रपट म्हणूनच पाहिले जाण्यापासून वाचू शकत नाही. त्यांचा निष्कर्ष होता की उद्योगाने आपला दर्जा उंचावायला हवा. संक्षेपातही हे मत बरेच काही सूचित करते. यावरून असे दिसते की एका गटाच्या मते अॅनिमेशनच्या प्रतिमेची समस्या काही अंशी स्वतःच निर्माण केलेली आहे, कारण स्टुडिओ कोणत्या प्रकारच्या कथा निवडतात आणि त्या मोठ्या प्रेक्षकांसाठी कशा पद्धतीने सादर करतात, याच्याशी ती जोडलेली आहे.

त्या युक्तिवादात सहज पटणारी ताकद आहे. जर मोठ्या प्रमाणात येणाऱ्या अॅनिमेटेड रिलीजपैकी बहुतांश चित्रपट मुख्यतः मुले आणि कुटुंबांसाठीच बाजारात आणले जात असतील, तर व्यापक हॉलीवूड संस्था त्यांना त्याच चौकटीत ठेवतील यात आश्चर्य नाही. पण स्रोत-पाठ Docter च्या या मांडणीला प्रत्युत्तरही देतो, Pixar ने स्वतः अलीकडे अधिक विशिष्ट विषय आणि दृष्टिकोनांपासून मागे हटल्याचा उल्लेख करून. हा ताण महत्त्वाचा आहे, कारण तो कठीण प्रश्न उभा करतो: अॅनिमेशनला सन्मान मिळवण्यासाठी परिपक्व व्हावे लागणार असेल, तर स्टुडिओ खरोखरच त्या सर्जनशील जोखमींना पाठिंबा द्यायला तयार आहेत का, ज्यामुळे ते शक्य होईल?

परिणाम एक परिचित चक्रच आहे. अधिकारी म्हणतात की माध्यमाला व्यापक महत्त्वाकांक्षा हवी, पण बाजारपेठेचे निर्णय अनेकदा त्याला सर्वात सुरक्षित कुटुंब-मनोरंजनाच्या व्याख्यांकडे परत ढकलतात.

Laika वेगळे उत्तर देते: श्रेणी विकणेच थांबवा

जर Pixar चा दृष्टिकोन काम बदलण्यावर भर देतो, तर Laika चा दृष्टिकोन मांडणी बदलण्यावर भर देतो. स्रोत-पाठानुसार, Laika चे मुख्य विपणन अधिकारी David Burke यांनी Variety ला सांगितले की स्टुडिओ आपले चित्रपट अॅनिमेटेड म्हणून सक्रियपणे विकत नाही. त्याऐवजी, माध्यम कोणतेही असो, प्रेक्षक चित्रपट स्वतः शोधतील असा विश्वास ठेवला जातो, आणि हे चित्रपट वर्गीकरणाच्या पलीकडे जातात असे म्हटले जाते.

ही एक महत्त्वाची धोरणात्मक निवड आहे. प्रेक्षक किंवा पुरस्कार संस्थांना अॅनिमेशनला स्वतंत्र वर्ग म्हणून उंचावण्याची विनंती करण्याऐवजी, ती मार्केटिंग पातळीवरच तो फरक विरघळवण्याचा प्रयत्न करते. चित्रपट हाच उत्पादन; माध्यम दुय्यम. प्रत्यक्षात, Laika चा युक्तिवाद असा आहे की सन्मान मिळवण्याचा एक मार्ग म्हणजे अवमानाला आमंत्रण देणाऱ्या लेबलालाच बळ देणे थांबवणे.

त्या धोरणाला मर्यादा आहेत. अॅनिमेशन अदृश्य नाही, आणि त्यामागील कारागिरी हीच त्याची ओळख ठरवणारी वैशिष्ट्ये राहते. पण प्रचार-तत्त्वज्ञान म्हणून ते एका खऱ्या समस्येला थेट उत्तर देते: अनेक लोक अजूनही “animated” या शब्दाचा अर्थ विचार करण्याआधीच “मुलांसाठी” असा लावतात. आधी चित्रपट विकणे ही प्रतिक्रिया खंडित करण्याचा एक मार्ग आहे.

ऑस्कर अजूनही मोठ्या अडथळ्याचे प्रतीक आहे

स्रोत-पाठात खऱ्या सन्मानाचे एक संभाव्य मोजमाप ओळखले गेले आहे: एखाद्या अॅनिमेटेड चित्रपटाने ऑस्करमध्ये Best Feature जिंकणे. उद्योगातील व्यावसायिकांना हे वास्तववादी किंवा न्याय्य मानक आहे की नाही याबद्दल मतभेद आहेत. Morris यांना अॅनिमेशन कर्मचाऱ्यांना ऑस्कर मतदानासाठी पात्रता मिळावी असे वाटते, तर चित्रपटकार Jorge Gutiérrez यांचे म्हणणे आहे की live-action ला अंगभूत आघाडी आहे आणि अकादमीतील अनेक सदस्य अॅनिमेटेड कामाला स्वीकारण्यासारखे न मानता सहन करावयाचे काहीतरी मानतात.

अकादमी लवकर बदलेल किंवा नाही, ऑस्करची चर्चा तरीही मूळ समस्या उघडी करते. अॅनिमेशनच्या स्वतंत्र पुरस्कार यशाने त्याला अजूनही साईड श्रेणीतच मानले जाते हा समज दूर झालेला नाही. प्रश्न ट्रॉफीपेक्षा कलात्मक श्रेणीरचनेचा अधिक आहे. जोपर्यंत अॅनिमेटेड चित्रपटांना live-action प्रतिष्ठेच्या चित्रपटांशी स्पर्धा करताना अपवाद म्हणून पाहिले जाईल, तोपर्यंत या माध्यमाचा दर्जा सशर्तच राहील.

म्हणूनच सध्याचा वाद पुरस्कार हंगामापेक्षा पुढे जातो. तो स्टुडिओ धोरण, श्रम-अर्थशास्त्र, विपणन, निर्मिती-अधिकार, आणि मोठ्या कंपन्या प्रेक्षकांनी अॅनिमेटेड चित्रनिर्मितीतून कोणत्या प्रकारच्या कथा स्वीकारतील असे मानतात, यापर्यंत पोहोचतो.

आता वाद का तीव्र होत आहे

वेळ योगायोग नाही. जेव्हा एखादे माध्यम मोठे व्यावसायिक परिणाम देत असते आणि व्यापक उद्योगावरही ताण असतो, तेव्हा तो फरक दुर्लक्षित करणे कठीण जाते. जर अॅनिमेशन स्टुडिओंना आर्थिक आधार देत असेल, तर त्याला दुय्यम मानण्याची जुनी सवय अधिकच बचावहीन दिसते. यश प्रभाव निर्माण करते, पण फक्त तेव्हाच जेव्हा उद्योग आपल्या गृहितकांचा पुनर्विचार करायला तयार असतो.

सध्या उपलब्ध रिपोर्टिंगनुसार, हॉलीवूडने ते काम पूर्ण केलेले नाही. अॅनिमेशनकडे पुरावे आहेत, प्रेक्षक आहेत, आणि बॉक्स ऑफिसची नोंदही आहे. पण जे अजून नाही, ते म्हणजे कोणत्याही अटींशिवाय त्याला सिनेमा म्हणून सार्वत्रिक मान्यता. त्यामुळे सध्याचा क्षण केवळ अजून एक प्रतिष्ठेची तक्रार राहत नाही. आधुनिक चित्रपटाच्या सर्वात मजबूत व्यावसायिक इंजिनपैकी एकाला अखेर समान कलात्मक स्थान दिले जाईल का, यावरचा हा वाद आहे.

तोपर्यंत, अॅनिमेशनचा विरोधाभास कायम राहील: व्यवसायासाठी अत्यावश्यक, पण संस्कृतीच्या शिखरावर अजूनही पूर्णपणे स्वीकारलेले नाही.

हा लेख Gizmodo च्या रिपोर्टिंगवर आधारित आहे. मूळ लेख वाचा.