एक कल्ट फिल्म अब एक गंभीर मंचीय आयोजन बन गई है
सामान्य शीर्षकों के मंचीय रूपांतरणों से भरे ब्रॉडवे सीज़न में The Lost Boys: A New Musical सिर्फ़ इसलिए अलग नहीं दिखती कि वह 1980 के दशक की एक लोकप्रिय फिल्म को आधार बनाती है, बल्कि इसलिए कि वह उस स्रोत सामग्री को प्रशंसकों के लिए एक हल्की-फुल्की आंख-मिचौली से अधिक महत्वाकांक्षी चीज़ की तरह पेश करती है। जोएल शूमाकर की कल्ट वैम्पायर फिल्म का यह नया रूपांतरण, स्रोत समीक्षा के अनुसार, लाइव थिएटर के विस्मय को पकड़ता है और फिल्म के अजीब टोनल संतुलन को मंच पर काम करने योग्य रूप में बदल देता है।
यह कोई छोटा काम नहीं है। मूल फिल्म में खूनी हॉरर, ईमानदार पारिवारिक नाटक, खुली कॉमेडी, कैंप से भरी अतिशयोक्ति, और मोटरसाइकिल चलाने वाले किशोर वैम्पायरों का गिरोह सब कुछ था। यह वह तरह की फिल्म है जिसे दोबारा मंचित करने पर आसानी से आत्म-व्यंग्य में बदला जा सकता है। समीक्षा के अनुसार, यह म्यूज़िकल आसान रास्ता नहीं चुनता। इसके बजाय, यह Little Shop of Horrors के टोनल मॉडल के करीब पहुंचता है, न कि किसी खुलकर व्यंग्यात्मक पैरोडी के।
यह फर्क महत्वपूर्ण है। इसका मतलब है कि शो अपने स्रोत का मज़ाक उड़ाने से कम और उसे विस्तार देने में अधिक रुचि रखता है।
रूपांतरण कहानी को कैसे नया आकार देता है
मंच संस्करण परिचित ढांचे को बनाए रखता है: एक माँ और उसके दो किशोर बेटे, ताज़ा शुरुआत की उम्मीद में सांता कार्ला, कैलिफ़ोर्निया पहुंचते हैं, लेकिन जल्दी ही पाते हैं कि शहर के ख़तरों में युवा वैम्पायरों का एक गिरोह भी शामिल है। लेकिन समीक्षा कहती है कि Chris Hoch और David Hornsby द्वारा लिखित पुस्तक तीनों परिवार-सदस्यों के साथ-साथ खतरे के केंद्र में मौजूद आकर्षक वैम्पायर David के चरित्र को भी गहराई देती है।
इस तरह का चरित्र-विस्तार वही है जिसकी स्क्रीन-से-स्टेज रूपांतरणों को अक्सर ज़रूरत होती है। एक फिल्म मूड, एडिटिंग और प्रतीकात्मक छवियों के सहारे सपाट चरित्रों को भी आगे बढ़ा सकती है। एक म्यूज़िकल आमतौर पर ऐसा नहीं कर सकता। उसे गीतों, संक्रमणों और दर्शकों का ध्यान बार-बार खींचने के लिए पर्याप्त ठोस भावनात्मक तर्क चाहिए। अधिक किरदारों को भरकर, यह प्रस्तुति अपने लिए एक मजबूत नाटकीय आधार बनाती दिखती है।
The Rescues द्वारा लिखे गए गीत फिल्म की टोनल शिफ्ट्स को सहज बनाते बताए गए हैं। यह रूपांतरण के सबसे महत्वपूर्ण व्यावहारिक कदमों में से एक हो सकता है। फिल्म का आकर्षण हमेशा से इस बात में रहा है कि वह एक मूड से दूसरे मूड में छलांग लगाने से नहीं डरती। मंच पर जोखिम यह होता कि वही छलांगें झटकेदार लगने लगें। उन्हें जोड़ने में मदद करने वाला मूल संगीत उस संभावित कमज़ोरी को थिएटर की ताकत में बदल देता है।
रॉक ऊर्जा, संग्रहालयी नॉस्टैल्जिया नहीं
समीक्षा का सबसे स्पष्ट निर्णय यह है कि शो “रॉक्स” करता है। यह शब्द यहाँ कई स्तरों पर काम कर रहा है। यह न सिर्फ़ स्कोर की ध्वनि-परिचय की ओर इशारा करता है, बल्कि प्रस्तुति की समग्र तत्परता और तीव्रता की ओर भी। The Lost Boys पर आधारित एक वैम्पायर म्यूज़िकल को ख़तरे, आकर्षण और थोड़ी किशोर अराजकता बेचनी पड़ती है। समीक्षा के अनुसार, यह प्रस्तुति ऐसा कर पाती है।
निर्देशक Michael Arden को Santa Carla की दुनिया को मंच पर रचने के लिए विशेष श्रेय दिया गया है। लेखन में प्रस्तुति को “एक-एक टॉर्च की चमक” के साथ खुलते हुए बताया गया है, जो दृश्य नियंत्रण और प्रकट होने के माध्यम से बने वातावरण का संकेत है, न कि अतिरेक का। यह आलसी ब्रांड-उपयोग का उलटा है। यह एक ऐसी प्रस्तुति का संकेत है जो अपनी खुद की मंचीय भाषा गढ़ने की कोशिश कर रही है।
आज के ब्रॉडवे माहौल में यह बात इसलिए उल्लेखनीय है क्योंकि बहुत-से रूपांतरण तुरंत पहचान तो ले आते हैं, लेकिन व्याख्यात्मक ज़रूरत का अभाव होता है। सिर्फ़ नाम टिकट बेच सकता है। लेकिन पहचान और पुनर्निमाण एक चीज़ नहीं हैं। उपलब्ध समीक्षा के आधार पर, The Lost Boys: A New Musical को एक दृष्टिकोण वाली प्रस्तुति के रूप में देखा जा रहा है।
यह रूपांतरण अब क्यों असर करता है
एक वफादार प्रशंसक-आधार वाले कल्ट शीर्षक को फिर से मंच पर लाने की व्यावसायिक वजह साफ़ है। लेकिन The Lost Boys जैसी कहानी में एक गहरी नाटकीय अपील भी है। पारिवारिक अस्थिरता, मोहक ख़तरा, युवा पहचान और शैलीबद्ध हिंसा का उसका मिश्रण पहले से ही म्यूज़िकल थिएटर के पैमाने के काफ़ी करीब है। स्रोत सामग्री हमेशा भावनात्मक रूप से बड़ी थी; ब्रॉडवे उसे उस अतिशयोक्ति को व्यक्त करने का एक और साधन देता है।
समीक्षा एक और बात का भी संकेत देती है: यह प्रस्तुति उस तरह के आश्चर्य को पकड़ती है जो यादगार थिएटर अनुभव की पहचान है। मूवी-आधारित कामों से भरे एक सीज़न में, आलोचक की बड़ी ब्रॉडवे प्रस्तुति को पहली बार देखने के अनुभव से की गई तुलना अर्थपूर्ण है। इससे लगता है कि इसे केवल सक्षम रूपांतरण के रूप में नहीं, बल्कि एक थिएटर-घटना के रूप में सराहा जा रहा है।
इसका मतलब यह नहीं कि हर दर्शक एक जैसी प्रतिक्रिया देगा, खासकर यदि वे एक पूरी तरह कैंपी व्यंग्य की उम्मीद कर रहे हों। लेकिन भावनात्मक दांव को निष्ठा से खेलने का निर्णय ही शायद वह कारण है जिससे यह प्रस्तुति असर करती है।
सिर्फ़ फैन सर्विस नहीं
सबसे अच्छे मंचीय रूपांतरण केवल वही दृश्य फिर से पेश नहीं करते जिन्हें दर्शक पहले से जानते हैं। वे मूल में छिपी संभावनाओं की पहचान करते हैं और वहीं से विस्तार करते हैं। दी गई समीक्षा के आधार पर, The Lost Boys: A New Musical अपने पात्रों को बड़ा करके, मूल गीतों से अपने टोनल चरमों को जोड़कर, और लाइव प्रदर्शन की अभिव्यंजक संभावनाओं पर भरोसा करके ऐसा ही करती दिखती है।
इससे ब्रॉडवे को केवल एक और पहचाना हुआ ब्रांड नहीं मिलता। उसे एक ऐसी प्रस्तुति मिलती है जो अपने अस्तित्व को सही ठहराती दिखती है। रूपांतरणों से भरे बाज़ार में, यही अब भी सबसे कठिन चाल है।
यह लेख Mashable की रिपोर्टिंग पर आधारित है। मूल लेख पढ़ें.
Originally published on mashable.com
