कैलेब हीरॉन और ज़ूई डेशनेल की फिल्म की ओर देख रहे क्रिएटर्स के लिए स्पष्ट सलाह

दो बहुत अलग करियर, एक साझा मंच

कैलेब हीरॉन और ज़ूई डेशनेल टोरंटो इंटरनेशनल फिल्म फेस्टिवल में एक साथ मंच पर आए, एक ऐसे पैनल के लिए जिसका शीर्षक असामान्य रूप से सीधा था: "For You Feed to Feature Film।" TikTok की ग्लोबल एंटरटेनमेंट पार्टनरशिप लीड जेनी किम द्वारा संचालित इस बातचीत का लक्ष्य सीधे उन क्रिएटर्स पर था जिन्होंने सोशल प्लेटफॉर्म पर दर्शक बनाए हैं और अब फिल्म और टेलीविज़न में कदम रखने पर विचार कर रहे हैं।

यह जोड़ी उस प्रोजेक्ट को देखते हुए तर्कसंगत लगी जो उन्हें टोरंटो लाया। दोनों Trash Mountain में एक साथ अभिनय करते हैं, जिसे हीरॉन ने रूबी कास्टर के साथ सह-लिखा भी है। वह फिल्म स्वयं उस बदलाव का उदाहरण है जिस पर चर्चा हो रही थी, और इसने दोनों कलाकारों को यह बताने के लिए स्वाभाविक मंच दिया कि इस कदम में वास्तव में क्या लगता है। Mashable की एंटरटेनमेंट एडिटर क्रिस्टी पुचको ने पैनल की एक क्लिप साझा की, जिसमें उस जोड़ी द्वारा कमरे को दी गई सलाह का मूल कैद हुआ।

उस क्लिप में जो सामने आया वह चमकदार, कॉर्पोरेट बातों का सेट नहीं था। यह स्पष्ट, कभी-कभी मज़ेदार, और उस उद्योग की व्यावहारिक वास्तविकताओं पर आधारित था जिसे इन्हीं क्रिएटर्स के प्लेटफॉर्मों ने नया आकार दिया है।

डेशनेल: अनुमति का इंतज़ार करना बंद करें

डेशनेल का संदेश एक ही विचार में समा गया — क्रिएटर्स को किसी और के अपनी महत्वाकांक्षाओं को अधिकृत करने का इंतज़ार करना छोड़ देना चाहिए। उन्होंने अपने शुरुआती संगीत करियर की एक कहानी से यह बात समझाई, याद करते हुए कि उनसे कहा गया था कि वे संगीतकार के रूप में सफल नहीं हो सकतीं क्योंकि उन्होंने अभिनेत्री के रूप में पहले ही नाम बना लिया था।

उनकी प्रतिक्रिया, जैसा उन्होंने बताया, मूल रूप से उस चेतावनी को नज़रअंदाज़ करना था। उस आपत्ति को बाधा मानने के बजाय, उन्होंने इसे इस बात का प्रमाण माना कि उन्हें बस इसे गलत साबित करने वाली पहली व्यक्ति बनना होगा।

क्लिप के अनुसार उन्होंने कहा, "क्यों न आप बस वह व्यक्ति बनें जो इसे पहले करता है।" उन्होंने आगे अपना विश्वास व्यक्त किया कि उस रास्ते पर मौजूद हर व्यक्ति के पास दुनिया में रखने लायक कुछ है — कि काम ही योग्यता है, किसी स्थापित गेटकीपर की अनुमति पर्ची नहीं।

यह भावना किसी ऐसे व्यक्ति से आने पर अलग तरह से असर करती है जिसने लंबे करियर में अभिनय और संगीत के बीच आना-जाना किया है। यह सलाह अमूर्त प्रोत्साहन नहीं है। यह उस रणनीति का वर्णन है जो उन्होंने खुद इस्तेमाल की जब उद्योग ने कहा कि ये श्रेणियाँ एक-दूसरे से नहीं मिलतीं।

हीरॉन: बहुत जल्दी 'ना' कहने में सहज हो जाएं

अगर डेशनेल ने आंतरिक बाधा पर ध्यान दिया — स्वीकृति का इंतज़ार करने की प्रवृत्ति — तो हीरॉन ने बाहरी बाधा पर: जो भी शर्तें दी जाएं उन्हें स्वीकार करने का दबाव, क्योंकि क्रिएटर मानता है कि आगे बढ़ने का कोई और रास्ता नहीं है।

उनकी मुख्य सलाह थी "बहुत जल्दी 'ना' कहने में सहज हो जाएं।" उन्होंने लोगों की उस प्रवृत्ति का वर्णन किया जिसमें वे क्रिएटर्स को एक ही पहचान में बंद कर देते हैं, और चेतावनी दी कि कंपनियों या संस्थानों को क्रिएटर्स को ऐसी व्यवस्थाओं में धकेलने न दें क्योंकि उन्हें यह विश्वास दिला दिया गया है कि आगे बढ़ने का यही एकमात्र तरीका है।

हीरॉन के लिए, इनकार करना अपने आप में ज़िद नहीं है। यह बाहरी पक्षों के पास करियर की दिशा तय करने के लिए पर्याप्त दबाव बनने से पहले उसकी रक्षा करने का तरीका है।

सलाह के पीछे का पैसों का गणित

हीरॉन ने इस बदलाव के वित्तीय पक्ष पर भी खुलकर बात की, जिसे पैनल चर्चाएं अक्सर नज़रअंदाज़ कर देती हैं। उन्होंने कहा कि उनके ज़्यादातर बिल अभिनय के काम से नहीं, बल्कि "अपने गे पॉडकास्ट पर विज्ञापन पढ़ने" से चुकते हैं, भले ही उन्होंने एक ही साल में चार फिल्मों में काम किया हो।

यह विवरण इस धारणा का उपयोगी सुधार है कि बढ़ता फिल्म रिज़्यूमे अपने आप स्थिरता में बदल जाता है। इस छलांग पर विचार कर रहे क्रिएटर्स के लिए, यह निर्णय को नए ढंग से समझाता है: दर्शक बनाने वाला ऑनलाइन काम स्क्रीन क्रेडिट बढ़ने के साथ भी वित्तीय आधार बना रह सकता है।

यह यह भी समझाता है कि हीरॉन की 'ना' कहने की सलाह का वज़न क्यों है। अगर क्रिएटर के पास दर्शकों के साथ सीधे रिश्ते से आय पहले से आ रही है, तो वे उस व्यक्ति से अलग स्थिति में बातचीत कर रहे हैं जो किराया चुकाने के लिए पूरी तरह स्टूडियो या नेटवर्क पर निर्भर है।

लाभ — और जोखिम कौन उठाता है

हीरॉन का आकलन है कि क्रिएटर्स के पास अब वास्तविक लाभ है, यह बदलाव उस रिश्ते से आया है जो वे अपने दर्शकों के साथ बनाए रखते हैं। साथ ही, उन्होंने बताया कि संस्थान तेजी से वित्तीय जोखिम क्रिएटर्स पर डाल रहे हैं, जो कंटेंट प्रोडक्शन की DIY प्रकृति का परिणाम है।

ये दो शक्तियाँ विपरीत दिशाओं में खींचती हैं। क्रिएटर्स के पास पहले से ज़्यादा सौदेबाज़ी की शक्ति है, लेकिन उनसे अधिक अग्रिम लागत और अनिश्चितता उठाने को भी कहा जा रहा है। इस समीकरण के दोनों हिस्सों को पहचानना ही उनके अंतिम निष्कर्ष को नारे से अधिक बनाता है: जल्दी 'ना' कहना सीखें, और फिर काम बनाएं।

बातचीत को अनंत तक खींचने के बजाय काम बनाने पर ज़ोर देना दोनों सितारों की सलाह को जोड़ता है। डेशनेल कहती हैं कि अनुमति नहीं आएगी; हीरॉन कहते हैं कि अगर सौदा आपकी 'ना' कहने की क्षमता छीन ले, तो वह इसके लायक नहीं होगा। दोनों रास्ते एक ही मंज़िल पर पहुँचते हैं — चुने जाने का इंतज़ार करने के बजाय खुद कुछ बनाना।

क्रिएटर्स पैनल से क्या ले सकते हैं

• अधिकृत होने का इंतज़ार न करें। डेशनेल की बात सुझाती है कि क्रिएटर्स को स्थापित रास्ते की अनुपस्थिति को रुकने के संकेत के बजाय निमंत्रण मानना चाहिए।
• जल्दी और बार-बार 'ना' कहें। हीरॉन की सलाह है कि बाहरी पक्षों के पास क्रिएटर की पहचान या दिशा को आकार देने के लिए पर्याप्त दबाव बनने से पहले सीमाएँ तय करें।
• अपने आय के आधार की रक्षा करें। व्यस्त फिल्म वर्ष के बावजूद पॉडकास्ट विज्ञापन पर हीरॉन की निर्भरता दिखाती है कि ऑनलाइन काम करियर की वित्तीय रीढ़ बना रह सकता है।
• समझें कि जोखिम कहाँ है। कंटेंट प्रोडक्शन की DIY प्रकृति के कारण संस्थान अधिक वित्तीय जोखिम क्रिएटर्स पर डाल रहे हैं, और क्रिएटर्स को इसे अपने निर्णयों में शामिल करना चाहिए।
• काम बनाएं। दोनों कलाकार एक ही निष्कर्ष पर लौटे — काम ही आगे बढ़ने का एकमात्र भरोसेमंद तरीका है।

यह सलाह अभी क्यों प्रासंगिक है

पैनल के शीर्षक ने इस समय को पकड़ा: सोशल प्लेटफॉर्म फिल्म और टेलीविज़न तक पहुँचने का वास्तविक मार्ग बन गए हैं, लेकिन यह मार्ग तटस्थ नहीं है। यह उन क्रिएटर्स को पुरस्कृत करता है जो दर्शक बनाए रख सकते हैं, फिर भी उनसे पारंपरिक स्टूडियो सिस्टम की तुलना में प्रोडक्शन की अधिक लागत और जोखिम उठाने को कहता है।

डेशनेल और हीरॉन ने इस तनाव को उद्योग के विपरीत छोरों से देखा। एक ने संगीत में जाने से पहले स्थापित ढाँचों के भीतर करियर बनाया; दूसरे ने सीधे दर्शक बनाए और फिर खुद को एक फीचर फिल्म में लिख लिया। फिर भी उनके निष्कर्ष एक साथ आए, और यही इस सत्र को तीक्ष्णता देता है।

दर्शकों में मौजूद क्रिएटर्स के लिए — और उससे भी बड़े समूह के लिए जो बाद में क्लिप को साझा होते देख रहा था — संदेश रणनीति से कम, रुख के बारे में था। यह पूछना बंद करें कि आपको अनुमति है या नहीं। यह तय करना शुरू करें कि आप किस बात से इनकार करेंगे, और फिर जाकर वह काम बनाएं जो इस सवाल का जवाब दे।

यह लेख Mashable की रिपोर्टिंग पर आधारित है। मूल लेख पढ़ें।