Una nave espacial aterriza en Exposition Park
Tras casi una década de construcción y repetidos retrasos, el Museo Lucas de Arte Narrativo está finalmente listo para el público. El complejo, de aproximadamente mil millones de dólares, ocupa un sitio en Exposition Park, en Los Ángeles, y abre el 22 de septiembre, lo que marca el final de una construcción que se extendió a lo largo de años de planificación y expectación.
El museo lleva el nombre de George Lucas, el cineasta detrás de "Star Wars", y esencialmente todo lo que llena sus galerías proviene de las colecciones personales de Lucas y su esposa, Mellody Hobson, descrita en la cobertura del proyecto como una de las empresarias más destacadas del mundo. Sus fondos constituyen la base de una institución dedicada al arte narrativo en todas sus formas.
Más de 40.000 obras, alrededor de 1.200 en exhibición
La escala de la colección subyacente es enorme. El museo posee más de 40.000 obras de arte y piezas de la historia de la cultura pop, pero solo alrededor de 1.200 de ellas están expuestas en un momento dado, distribuidas en más de treinta galerías.
Esa brecha entre el almacén y la sala de exposiciones es central para el funcionamiento del museo. Las galerías reúnen géneros, artistas y medios muy diferentes, pero todas ellas se organizan en torno a una única idea compartida: la narración visual. Una viñeta de cómic, una ilustración, una pintura o un accesorio de cine cuentan aquí como herramientas narrativas, valoradas por lo que comunican y no solo por la experimentación estilística.
Construido a partir de una colección personal
Casi nada en el edificio llegó a través de un programa convencional de adquisiciones institucionales. Las obras se remontan a Lucas y Hobson, lo que da al museo un carácter inusualmente personal: refleja el gusto de dos coleccionistas en lugar del consenso de un comité curatorial.
Esa procedencia también explica la amplitud de la colección. En lugar de limitarse a un solo movimiento, período o medio, el museo abarca libremente pinturas, ilustraciones, fotografías, grabados y pruebas de cómics, con la conexión entre ellos en cómo cuentan historias, más que en cuándo o dónde se hicieron.
La colección de arte vehicular más sólida que existe
Para los visitantes a los que les interesan los coches, aviones, trenes, barcos o naves espaciales, el hilo más llamativo que recorre el edificio puede ser la forma en que trata los vehículos. Tras asistir a un día de vista previa para miembros, Daniel Golson, de Jalopnik, sostuvo que el Museo Lucas alberga de lejos la mejor colección de arte vehicular que ha encontrado jamás, midiéndola específicamente frente a la experiencia de visitar museos de arte más convencionales.
Vale la pena desglosar esa comparación. Los museos de coches tradicionales sí exhiben obras de arte relacionadas con vehículos, pero esas piezas tienden a ser arte publicitario o bocetos de diseño en los que el coche es el foco absoluto. El Museo Lucas toma una ruta diferente, usando los vehículos como instrumentos de la historia en lugar de como sujetos de promoción.
No solo bocetos de diseño
A lo largo de las galerías, los visitantes encuentran pinturas, ilustraciones, pruebas de cómics, fotografías y grabados en los que los vehículos realizan una labor narrativa. Un coche puede establecer el estatus de un personaje, un barco puede hacer avanzar una trama, un cohete puede representar la ambición o la huida. La variedad de material es lo bastante amplia como para cubrir todo eso y más.
Los temas abarcan coches y motocicletas, aviones y trenes, todo tipo de barcos y, para muchos visitantes lo más destacado, arte de ciencia ficción lleno de naves espaciales y cohetes.
- Coches y motocicletas en ilustración, pintura y fotografía
- Aeronaves y trenes utilizados como dispositivos narrativos en múltiples galerías
- Barcos de todo tipo, desde embarcaciones de trabajo hasta naves de cuento
- Arte de ciencia ficción con naves espaciales, cohetes y otras astronaves
- Pruebas de cómics, grabados y fotografías exhibidos junto a pinturas originales
"Star Wars" es menos del 10 por ciento del museo, y aun así domina la sala
A pesar del nombre del museo y de la fama de su fundador, el material de la franquicia "Star Wars" representa menos del 10 por ciento de toda la institución. Aun así, la galería de "Star Wars" es el espacio más destacado del edificio y alberga algunos de los objetos más memorables en exhibición.
Podracers y maquetas de speeders
Al entrar en la sala, lo primero que te recibe es el podracer a escala real de Anakin de "The Phantom Menace", una máquina que se percibe muy diferente a tamaño real que en pantalla. Al otro lado están las maquetas de speeders de fibra de vidrio a escala real construidas para la escena de persecución de "Attack of the Clones". Ambas exhibiciones defienden que los accesorios físicos son su propia categoría de arte narrativo: objetos de ingeniería construidos para vender una historia.
Por qué los vehículos funcionan tan bien como herramientas narrativas
Lo que une al museo es la convicción de que las imágenes existen para contar historias, y los vehículos son uno de los dispositivos narrativos más eficientes que puede usar un ilustrador o un cineasta. Establecen el escenario y la época, señalan velocidad y peligro, y dan al público un objeto físico inmediato que seguir a lo largo de una secuencia.
Visto desde esa perspectiva, una galería llena de pinturas de barcos y grabados de trenes no es un desvío de la misión del museo, sino una expresión de ella. La misma lógica se aplica al arte de ciencia ficción de las paredes: los cohetes y las naves espaciales son vehículos primero y metáforas después, y el museo los trata como ambas cosas.
También explica por qué la colección impacta de forma distinta a un museo del automóvil o a un archivo de diseño. Mientras que esas instituciones a menudo se detienen en el objeto, el Museo Lucas sigue preguntando qué hace el objeto en la historia: quién conduce, adónde va y qué está en juego.
Qué saber antes de ir
- El museo abre al público el 22 de septiembre en Exposition Park, Los Ángeles
- El proyecto costó aproximadamente mil millones de dólares y tardó casi una década en construirse
- Más de treinta galerías exhiben solo alrededor de 1.200 de las más de 40.000 obras del museo
- El material de "Star Wars" constituye menos del 10 por ciento de la colección, pero ancla la galería más prominente
- El arte vehicular recorre todos los géneros: coches, motocicletas, aviones, trenes, barcos y naves espaciales
Vale la pena visitarlo, incluso si no te gustan los museos de arte
La conclusión práctica para los viajeros es sencilla. Si te encuentras en Los Ángeles, el Museo Lucas de Arte Narrativo merece una parada, incluso si te consideras reacio a los museos de arte, y sí, hay podracing.
Con más de treinta galerías, alrededor de 1.200 objetos en exhibición y una reserva más profunda de más de 40.000 obras detrás de ellos, el museo ofrece muchas razones para volver. Para cualquiera atraído por los vehículos y las historias construidas en torno a ellos, puede ser la colección más gratificante de su tipo en cualquier lugar. Como dijo Golson, pocas cosas son más útiles en la narración visual que los vehículos, y este museo ha reunido una cantidad extraordinaria de ellos.
Este artículo se basa en la cobertura de Jalopnik. Lee el artículo original.
Originally published on jalopnik.com







