Gareth Edwards, చిత్రనిర్మాతలు AIని గంభీరంగా తీసుకోవాలని అంటున్నారు

ఒక ప్రముఖ దర్శకుడు జనరేటివ్ AIకు అనుకూలంగా వాదన ఉంచారు

జనరేటివ్ AI సినిమా రంగంలో అత్యంత విభేదాన్ని రేకెత్తించే శక్తుల్లో ఒకటిగా కొనసాగుతోంది, కానీ ఇప్పుడు మరొక ప్రముఖ దర్శకుడు స్పష్టంగా దానికి మద్దతుగా నిలిచారు. Culver Cityలో జరిగిన Amazon యొక్క AI on the Lot కార్యక్రమంలో మాట్లాడిన Gareth Edwards, చిత్రనిర్మాతలు ఈ సాంకేతికతపై ఆసక్తి చూపాలని, అలాగే ఇది చివరికి “CGI కంటే మెరుగ్గా” మారవచ్చని, అందించిన Guardian పాఠ్యంలో సంగ్రహించిన నివేదిక ప్రకారం, వాదించారు.

Edwards పరిశ్రమ అంచుల నుంచి మాట్లాడటం లేదు.

Rogue One మరియు

Jurassic World Rebirth చిత్రాల దర్శకుడిగా, విజువల్ ప్రొడక్షన్‌పై ఆయన ప్రధాన స్రవంతి బ్లాక్‌బస్టర్ దృక్పథాన్ని ప్రతినిధ్యం వహిస్తున్నారు. అందువల్ల ఆయన వ్యాఖ్యలు చర్చను ముగించేవి కావు; అత్యున్నత వాణిజ్య స్థాయిలో పనిచేస్తున్న చిత్రనిర్మాతల మధ్య AI ఎంత వేగంగా సాధారణమవుతోందో చూపించేవి కావడం వల్లే ముఖ్యమవుతున్నాయి.

పునరావృతం, తుది రచయితత్వం కాదు

Edwards వాదనలో అత్యంత ముఖ్యమైన అంశం, AIని ఆయన వర్క్‌ఫ్లోలో ఎక్కడ ఉంచుతున్నారన్నదే కావచ్చు. అందించిన పాఠ్యంలో, సినిమా ఎలా ఉండాలన్నది తెలుసుకునేందుకు సృష్టికర్తలు పునరావృతం చేయడంలో సహాయపడే సిద్ధత దశలో ఈ సాంకేతికత అత్యంత ఉపయోగకరమని ఆయన అంటారు, ఆ తర్వాత చిత్రనిర్మాత దానిని తనదైనదిగా మలుచుకుంటాడు. ఇది AI పూర్తిగా దర్శకులు, కళాకారులు లేదా విజువల్ ఎఫెక్ట్స్ బృందాలను భర్తీ చేస్తుందని చెప్పే ఆలోచన కంటే సంకుచితమైన, మరింత ప్రాయోగికమైన వాదన.

ఆ విధంగా చూస్తే, AI కాన్సెప్ట్ అభివృద్ధికి వేగవంతకారిగా మారుతుంది. ఇది ఎంపికలను త్వరగా రూపొందించగలదు, విజువల్ అన్వేషణను విస్తరించగలదు, మరియు ఒక ఆలోచన నుంచి సమీక్షించదగిన రూపానికి చేరే మార్గాన్ని చిన్నదిగా చేయగలదు. ముఖ్యంగా పెద్ద స్థాయి ప్రొడక్షన్లను నిర్వహించే దర్శకులకు, ఇలాంటి వేగవంతమైన పునరావృతం ఆర్థికంగానూ, సృజనాత్మకంగానూ ఆకర్షణీయంగా ఉంటుంది.

రుచి సమస్య ఇంకా మిగిలే ఉంది

Edwards ఒక ఉపయోగకరమైన పరిమితినీ చెప్పారు. అందించిన నివేదికలో, AIకి “no taste whatsoever” అంటే “ఏ రకమైన రుచీ లేదు” అని అంటూనే, అది అసాధారణంగా శక్తివంతమైన సహాయకమని ఆయన చెప్పారు. ఈ ఉద్వేగం సాంకేతికత యొక్క ప్రస్తుత స్థితిని స్పష్టంగా చూపిస్తుంది. జనరేటివ్ టూల్స్ పరిమాణం, వైవిధ్యం, వేగం ఇవ్వగలవు, కానీ అనుభవజ్ఞుడైన చిత్రనిర్మాతల మాదిరిగా తీర్పును కలిగి ఉండవు.

దీని అర్థం మానవ పాత్ర కనుమరుగవడం కాదు. అది మారుతుంది. ప్రతి ఫ్రేమ్‌ను నేరుగా సృష్టించే బదులు, సృష్టికర్తలు మరింతగా పరిమితులను నిర్వచించవచ్చు, అవకాశాలను అంచనా వేయవచ్చు, బలహీనమైన అవుట్‌పుట్‌లను తిరస్కరించవచ్చు, మరియు తుది కళాత్మక దిశను ఆకారమివ్వవచ్చు. ఇతర మాటల్లో, AI ఎంపికల పరిధిని విస్తరించగలదు, కానీ సమగ్ర ఫలితాన్ని ఇవ్వడానికి ఇంకా మానవ ఎంపికపై ఆధారపడుతుంది.

ఇది కేవలం సాంకేతిక వాదన కాదు, పరిశ్రమ వాదన కూడా

అదే కార్యక్రమంలో మాట్లాడిన Paul Schrader, AI సృష్టించిన ప్రధాన పాత్రలు మరియు సింథటిక్ ఎక్స్ట్రాలు వాణిజ్యపరంగా సాధ్యమయ్యే భవిష్యత్తును ఊహించినట్లు Guardian పాఠ్యం కూడా పేర్కొంది. ఇది టూల్ వాడకం నుంచి శ్రమ, రచయితత్వం, మరియు ఆర్థిక స్థానచలనంపై చర్చను విస్తరిస్తుంది. సినిమా రంగంలో చాలా మందికి అసలు పోరాటం అక్కడే ఉంది.

అందువల్ల Edwards ఇచ్చిన మద్దతు ఒక విస్తృత సాంస్కృతిక పోరులో భాగంగా నిలుస్తుంది. మద్దతుదారులు AIని తదుపరి ప్రధాన ప్రొడక్షన్ సాధనంగా చూస్తారు. విమర్శకులు దానిని సినిమా నిర్మాణంలో కొన్ని భాగాలను నైపుణ్యహీనంగా చేయగల, కార్మిక రక్షణలను బలహీనపరచగల, మరియు రచయితత్వాన్ని మసకబార్చగల వ్యవస్థగా చూస్తారు. ఈ రెండు చదువులు ఒకేసారి సహజీవనం చేయగలవు; అందుకే ఇలాంటి వ్యాఖ్యలు అంతటి దృష్టిని ఆకర్షిస్తాయి.

ఈ వ్యాఖ్యలు ఎందుకు ముఖ్యమో

• ఇవి పెద్ద స్థాయి విజువల్ కథనానికి అనుసంధానమైన దర్శకుడి నుంచి వచ్చాయి.
• ఇవి AIని ఖర్చు తగ్గింపు సాధనంగా మాత్రమే కాకుండా, సృజనాత్మక అభివృద్ధి సాధనంగా కూడా చూపిస్తున్నాయి.
• ఇవి సాధ్యత నుంచి వర్క్‌ఫ్లో స్వీకరణ దిశగా మారుతున్న పరిశ్రమ చర్చకు వేగం ఇస్తున్నాయి.

Edwards, సినిమా నిర్మాణం మానవ కళగా ముగుస్తోందని చెప్పడం లేదు. AIని విస్మరించే దర్శకులు కెమెరా స్థాయిలో ప్రాధాన్యం కలిగిన సాధనాన్ని దృష్టిలోకి తీసుకోకపోవచ్చని ఆయన వాదిస్తున్నారు. పరిశ్రమ ఆ దృక్పథాన్ని అంగీకరిస్తుందా లేదా అనేది, హైప్ కంటే, వచ్చే సంవత్సరాల్లో ఈ వ్యవస్థలు నిజమైన ప్రొడక్షన్ విధానాన్ని ఎలా మార్చుతాయన్నదానిపై ఎక్కువగా ఆధారపడి ఉంటుంది.

ఈ వ్యాసం The Guardian నివేదిక ఆధారంగా రూపొందింది. మూల వ్యాసాన్ని చదవండి.